诗经读后感

诗经读后感通用3篇

当阅读了一本名著后，你心中有什么感想呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是小编为大家收集的诗经读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

诗经读后感1

诗经，是中国历史上第一部诗歌总集，共有305首。其诗中有画，情景并茂，以生动的艺术形式，绮美的语言勾勒出古人一幅幅淳朴的生活画卷。它浪漫主义与现实主义的交融，蕴含着对人生理想的憧憬与追求，对爱情的向往与无奈，充满了对现实生活的热爱，对宫闱丑行的厌恶。

诗经，这部起源于民间的先人歌唱集，流经历史的长河，沁润着多少文人雅士的精神生活，哺育了多少莘莘学子在浩瀚书海中求知求学，它如星星之火般照亮着文化传承的前途。正因为如此，它才能传颂千载而不衰，脍炙人口而不厌。

先秦时代，人们称《诗经》为《诗》，或称“诗三百”。大部分诗歌约写于西周到初秋中期。

周代，礼教初设，古风犹存，青年男女的自由恋爱尚少禁忌，所谓：“仲春之月，令会男女，于是时也，奔者不禁”（《周礼·媒氏》）。在《诗经》中有许多男女恋情诗，而恋人之歌，多集于《国风》。国是地区、方城之意，风即指音乐曲调，“国风”即各地区的乐调。《国风》取材于各地的民间歌曲，反映了当时各地的民俗风情。而男女恋情，人之天性，所以在《国风》中也颇多涉及。

春秋末期，孔子曾对诗经进行过整理及校对，并以《诗经》为教材，教育自己的学生，诗经的美丽因此可见一斑。《史记·孔子世家》：“古者，《诗》三千余篇，及至孔子，去其重，取可施于礼义，上采契，后稷，中述殷，周之盛，至幽、厉之缺始于衽席，……（成）三百五篇，孔子皆弦歌之，以求和韶、武、雅、颂之音。”

诗经，分为风雅颂三类，风，也称之为“国风”，包括15个诸侯地区的诗歌，共160首。这些诗大部分是民间歌谣；雅分为“大雅”和“小雅”，共105首，其中“大雅”31首，“小雅”74首，这些都是周王朝直接统治地区的诗歌，大多数为朝廷官吏的作品；颂分为“周颂”“鲁颂”和“商颂”，共40首。主要是周王朝和鲁国，商代的统治者用于祭祀或者其他重大典礼活动的乐歌。

诗经具有丰富的思想内容和迷人的艺术魅力。诗中的所反映的现实主义精神，开创了我国诗歌创作的先河。而诗中常用的赋比兴的艺术手法被后世历代诗人学习借鉴与使用。因此，诗经对中国文学艺术的发展产生了巨大的影响。同时诗经，也是一部很珍贵的历史文献，许多诗歌记载了关于商、周民族起源的传说，以及商周时期的重大历史事件和周民族早期活动的历史。诗歌中记载了当时的赋税，殉葬，天文，农耕情况，也有诗歌中描绘了王侯将相，农夫士卒等社会各阶层的生活及喜怒哀乐。同时还描绘了两情相悦，媒妁之约，惨遭抛弃等等。

一番品读，觉得诗经最难得的是所描述的情感都是真实的，坦率的，都出自普通百姓之口。这也是它的艺术价值所在。写实与抒情融合，理想与现实互臻，即便是最平常的叙事也饱含了作者的感情。这种感情，透过简短平实的文字幻化出一幅幅如诗美眷。

在礼仪初始的周朝，男女感情自是没办法两情相悦便可同结连理的。父母之命不可违也，诗经中有很多朗朗上口的或爱慕或相思或承诺或悲伤的爱情描写。而这类诗歌的描写尤以国风为多。

《关雎》关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……此诗描写了一位男青年对河边采集荇菜的女子的相思，想象着与她相爱的情景。见不到心爱的女子，辗转反侧，夜不安寐。琴瑟友之，钟鼓乐之。男子多情的相思表达得淋漓尽致。

《桃夭》桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。姑娘欢欢喜喜地出嫁了。进了夫家门，成了夫家人，开始了一段幸福的新生活。

《蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方……与关雎不同的是，这首蒹葭，则描写了一幅美丽清冷，朦胧迷茫的抒情境界，道阻且长，道阻且跻，道阻且右，刻画了作者徘徊的追思情形，借助景物和和想象含蓄而委婉地表达着自己的相思和追怀之情。

《褰裳》子惠思我，褰裳涉溱，子不思我，岂无他人？狂童之狂也且。活脱脱一个性格直爽泼辣的可爱女子。颇有几分王熙凤的架势。在那个封闭的时代，算是一个鲜少的另类吧。

《静女》静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女姜……心爱的姑娘赠送一株管径草都觉得美好的纯爱，真是爱中皆美好。

《摽有梅》摽有梅，其实七分。求我庶士，迨其吉兮。待字闺中的寂寞，焦急地等待着如意郎君的出现。剩女的落寞之心，看似轻描，实则独怆。

《击鼓》击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。爰居爰处，爰丧其马？难以求之？于林之下。死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。于嗟阔兮，不我活兮？于嗟洵兮，不我信兮。征兵打仗远千里，平定陈宋家难归。海誓山盟早与她，分东离兮何信守？执子之手与子偕老，从古至今乃是所有女子的爱情愿望。

《君子于役》君子于役，不知其期，曷至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思！君子于役，不日不月。曷其有佸？鸡栖于桀，日之夕矣，羊牛下括。君子于役，苟无饥渴。丈夫服役远方，归期不知，鸡归牛羊回，夕阳西下，不见君。担心他在他乡是否安好，担心他是否吃饱穿暖。日出日落，何时才能团圆呢？

《击鼓》《君子于役》同是描写远征打仗，一个是丈夫的思妻之爱，一个是妻子思夫之情。战乱四起，多少家庭因此而夫妇难聚。而这分离的千千万万中，又有多少是一别便是一生呢。国泰民安，国家太平了，没有了战争，小家庭才能男耕女织到白头呀。

古代的女子是没有权利决定自己的终身大事的，父母之命，媒妁之约便决定了女子一生情归何处。诗经中也有此类的描写，《将仲子》便是其一。

《将仲子》将仲子兮，无逾我里，无折我树杞。岂敢爱之，畏我父母。仲可怀也，父母之言，亦可畏也。父母的话，兄长的话，别人的闲话，处处都要顾虑着，即使爱慕着，也只能深埋于心底。

思慕的爱恋，别离的夫妻之情，畏惧父母的无果之爱，当然少不了被抛弃的可悲结局。《谷风》，《氓》，《中谷有蓷》，《日月》《终风》就生动地道出了惨被抛弃的凄苦命运。自我徂尔，三岁食贫。三岁为妇，靡室劳矣。及尔偕老，老使我怨……即便是两小无嫌猜的青梅竹马，也落得如此下场。不我能慉反以我为仇。燕尔新昏，以我御穷……共患难可以，同享福却不能。但见新人笑，哪闻旧人哭。

诗经中描写社会政治的也很多，如《硕鼠》《黍离》等等。

《硕鼠》“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾…”以比的手法描写了百姓的疾苦无奈。

《黍离》“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求…”作者以深沉忧伤的笔调，描写了家国沦丧的悲哀。

< ……此处隐藏3286个字……然过渡到《诗经》。紧接着，钱师让学生讲讲自己所听到的带“经”字的书名，学生说了好些“经”，《三字经》、《皇帝内经》、《茶经》等等，教师对这些个“经”总结出了一个共同的特点，即某方面的经典。那么《诗经》自然也就是诗歌中的经典了。通过师生间的几句简单互动，便轻而易举地使学生明确了《诗经》在中国诗史上的重要地位。

上课也讲兵法，钱师如上的处理，力求简约，为避含混。这就有了“声东击西”之效，言于此志于彼，举重若轻，潇洒如意。又似“围魏救赵”，绕开表面，直捣黄龙，一招制胜。给小学生讲《诗经》，首先应该避免的就是将课上得“形而上”，如果一个教师在课前介绍了一长套关于该书的背景：说了五百多年终成此书，说了作者身份的多而繁杂，又扯了些诗歌来源地的广大不一。。这就无疑成了笨伯，学生满肚疑窦，教师又落了个“一言堂”的嫌疑，卖力不讨好。因此，教学是需要讲究巧劲儿的，以逸待劳，四两拨千斤。

书写罢课题，钱师让学生朗读，不求节奏的统一，但求自由、大声。

诗歌和文章毕竟有所不同，在初读一篇现当代的文章时，可以小声读，也可以默读，然而读诗则不然——诗歌是思想的结晶，浓缩的精华，需要学生通过一次又一次的大声诵读，来展开凝练的'文字背后那深广的情思，即便到了高中也须如此，何论小学?

学生自由朗读后，便开始了点名读，一生读罢，诗味索然，教师相机点拨，读出诗味，此时的诗味无非音调的顿挫，节奏的急缓，教师不做深究细挖，只是让学生默读完注释，明确了“思”也是语气助词之后，教师范读，加深音韵上的“诗味”体验。这是朗读诗歌的初级阶段，就此已毕。

初读过后，便开始了研读。钱师出示了和诗境相关的杨柳意象图，学生谈各自的感受，大家你一言我一语之后，钱师引导学生将注意力聚焦在了“杨柳依依”之上，这四个字并不是钱师最终想抓住的关键词，他又让学生将注意力二度聚焦——范围缩小在了“依依”二字上，对，就是这个词了!钱师紧抓住该词不放，唯恐其溜走一般。他对此大做文章：让学生把“依依”提到前面来，感受变句和原句的差别;又让学生把“依依”换成其他的词语试一试。而挠到痒处的关键一笔是：钱师让学生想想还有没有哪些词带有“依依“二字?“依依不舍”，“依依惜别”，学生不假思索，脱口而出。此时，学生便开始走进作者的内心世界，当然仅是开始而已。

所谓“射人先射马，擒贼先擒王。”关键词一旦被拎了出来，“挈领而顿，百毛皆顺”。然而关键词要找得准而又准，则需要教师本人对文本的深入研读。把长的课文读成短的句子，把短的句子再读成一个词，甚至一个字。一字值千金，这是文本提供给教师的最有利的资源，千万上心。

在教师的引导下，学生轻轻触了一下作者敏感而悲凉的内心，教师不失时机，抓住学生目前的情感反应，马上让学生带着感受读一遍诗歌的前两句，学生此时的朗读在原有的音韵和节奏的讲求的基础上，明显又披上了一层薄薄的情感轻纱，然而只是薄薄的。

进行“杨柳依依”的教学，老师半扶半放，而对“雨雪霏霏”的处理，则“教是为了不教”，教师完全放开手来，让学生自行理解体会，感受“霏霏”之妙，体会词含之情，学生说的头头是道，教师的预设是成功的。

课堂教学讲究节奏的变化，课似看山不喜平。一篇课文里，若含有两处或者几处相同的段落，教师的教学方法切忌单一。

这首诗的字面意思学生已经大致理解，诗歌所要传达的情绪，学生多少也体会到了一些，钱师开始了他的文本拓展。他出示了这首诗的后半部分，即：“行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀!”，不需教师多费唇舌，学生便可从中体会到作者怆然的心境和独有的忧愁。这可谓钱师的第二个“战略步骤”，极其巧妙省力，教师不费周折，学生一目了然，用最简洁的方式，解决最棘手的问题。

文本拓展是一种屡试不爽的教学手段，它方便学生体会作品的言外之意，加深对原有文本的理解。然而经验不足的教师往往在原有文本中挖心搜胆地寻觅教学资源，这无异于闭门造车，牖中窥日。“问渠那得清如许，为有源头活水来”，教学的“活水”，源于文本以外的世界，不是“埋首故纸堆”，不是“三年不窥园”，而是要用联系发展的眼光看待问题，将一篇文章放在一个广大的背景里去研读，教学资源自然取之不尽用之不竭。但是文本拓展也好，其他的教学手段也罢，都是服务于既定的教学目标的，绝对不能有丝毫的偏离甚至南辕北辙。

进行了以上的工作，教师再让学生写写士兵的心里话，学生写得很精彩，课堂气氛也因此为之一震，看来教师的文本拓展是很成功的，这里便得到了验证。学生写话有利于培养学生的动笔能力，更重要的是有助于学生走入文本的深处，用自己的笔去想象补白，去探幽显微，去潜心默会。

插图展示，抓关键词，文本拓展，补白想象之后，教师又让学生读了一遍诗歌，这次通过学生之口表达出的“诗味”，当然较之前面更加浓厚。学生在朗读的过程中，脑子里不再只有苍白机械的朗读技巧，而是多了许许多多的诗歌意象和情感体验：孤单的身影，瘦弱的白马，随风而舞的杨柳依依，弥漫天地的雪花霏霏;他们感受到了景语背后的情语——世事变幻的人事寂寥。在他们的脑海里，沧桑忧闷的士兵形象正逐渐清晰可见。学生此时的朗读不光光有在音韵顿挫上的讲求，更多的是发乎于中的情感表达，这就使得诵读变得丰满，变得有血有肉，变得触动人心。

很圆满，很成功，教师不动声色，学生已至佳境，台下诸师爆以热烈的掌声。然而，课却还没有结束。钱师开始介绍为后人所激赏、传承的杨柳意象。

柳者留也，故有惜别之意。钱师列举了一系列历代诗人带有杨柳意象的千古佳句，句句摧撼人心。配合上柔美而略带感伤的背景音乐，钱师用他那低沉而浑厚的声音每吟安一句，我的心便会深深动慨一回。这不仅是因为诗歌意境的撩人愁思，更是出于被教师完美的教学流程引领于此的正常反应——我的眼角潮湿了。

这又是一次文本拓展，这次拓展是为了学生的情感升华，它使得学生在教师回味悠长的吟咏中和古人悠然相会，它使得学生对古人的缕缕轻愁欲拒还迎。我想，这就是文本拓展的最高境界。

将近尾声，教师没有长篇大套、情真意切的总结，而是再次抓着“柳枝”不放，他放起了李叔同的《长亭送别》，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”含蓄蕴藉，浑然天成。。舒缓的童声吟唱成就了完美的谢幕。一堂课的收尾很关键，这和写文的卒章显志一样，必须一语中的，必须掷地有声，必须余音绕梁，必须使人难舍难分。。好的结尾有着太多苛刻的标准。结尾不好，虎头蛇尾，形同鸡肋，更有甚者，犹如鼠屎，坏了整堂课;好的结尾则不然，它能使整堂课圆满融合，它能使整堂课熠熠生辉，它是又一次情绪的高潮，它是匠心的独到展现。万里一泻，末势尤壮，即此理也。

一堂课如一首诗：跌宕有致，自然流畅。短暂的四十分钟使人如同置身与世隔绝的太古之境，引逗听者关于诗境的无穷联想。这不光光源于教师对文本的独到解读，更重要的是教师本人高深的文化内涵，以及表里澄澈的品德修养。这是一堂诗意黯然的语文课，这又是一堂简约精到的文史课。听完他的课，多少给了我些方向感，反省过往，展望未来，顿觉“今是而昨非”，这是诗意的课堂才可给人以启人神志的冲击力。